水墨革新，將造型能力融入縹緲遠山
年輕時的馬波生，用“初生牛犢不怕虎”形容自己；他未曾想到，如今在后輩心里，他仍是那個心直口快、恣意瀟灑的形象——著名評論家邵大箴先生形容其“特立獨行”，學生邱楊景稱其為“孤者”。
倘若看過馬波生先生的畫，十有八九會在第一眼有些疑惑——是油畫？水墨？或是鋼筆畫？建筑在水中有倒影、山的側面有色彩……不同于傳統繪畫山巒起伏、小橋流水的清雅之美，馬老的筆法硬朗、風馳電掣，有朝氣和進取精神的現代美。
而如若走進馬先生的家里，撲鼻而來的墨香和布滿房間的宣紙解答了一切疑惑：新的是創意，未曾丟下的是扎實的基本功。
馬老認為造型能力是重要的基石，所以多年來堅持寫生，足跡從美院周邊的郊區到桂林漓江到歐洲萊茵河畔再到深圳。他曾先后五次到訪漓江寫生，為了站到最佳位置，他需要墊著腳、趟過水走到水中央的一塊石臺上，鞋子褲子濕透也全然不顧；歐洲的建筑華麗鮮明，馬波生將其印在腦海里加工再創作，十多年間陸續發表多個歐洲建筑系列，用似孩童般稍顯稚拙的筆觸描畫繁復的世界……
《漓江山水》/馬波生繪。（受訪者供圖）
1992年，馬波生來到深圳，所作第一幅畫的主角是國貿下面的一間畫廊，“當時一眼就覺得，這個建筑它不尋常，很現代、很好看，前面還有一個雕塑，開放”。
《國貿樓下》/馬波生繪。（受訪者供圖）