重磅力作難得一見 觀眾直呼“非常過癮”
市民觀展“我隨潮流來——戴澤的跨世紀目光”。深圳美術館供圖
深圳新聞網2025年8月2日訊（深圳特區報記者 尹春芳）“最近，重磅大展都來深圳了，非常過癮！”暑期，深圳的各大美術館、藝術場館精心策劃推出涵蓋傳統藝術與當代藝術的多元展覽，盡顯城市藝術腔調。特別是蔣兆和、戴澤等藝術家的重磅個展，掀起觀眾打卡熱潮。他們在作品前熱情互動、合影留念，與館內的藝術氛圍交相輝映，成為夏日鵬城一道亮麗風景線。
時隔44年之后再續藝術情緣
正在深圳市當代藝術與城市規劃館展出“蔣兆和：屬于我的荒草徑”吸引大批觀眾打卡。現場人流如織，好評如潮。此次共展出國畫大師蔣兆和83件不同時期的代表作品，其中涵蓋不少經典之作。比如，蔣兆和早期的油畫《一個銅子一碗茶》以及廣為觀眾熟知的《杜甫像》及其畫稿、《太白沉思》《李清照像》等作品。展廳內的和平鴿裝置與蔣兆和的《愿與君子共和平》等作品相呼應，仿佛能穿越畫布，振翅高飛于觀者的心田。
展廳里最受關注的作品當屬《杜甫像》。“我看到了語文課本里的《杜甫像》真跡，太激動了。這件作品形神俱備，達到外貌與精神的高度統一！”觀眾關小姐興奮地告訴記者，“聽說這張作品是從國家博物館借出來的，在深圳能看到幸福感滿滿。”
家住寶安的觀眾陳先生已70多歲了，特地趕來看展。他告訴記者，1981年，他在深圳展覽館（深圳美術館前身）看過“蔣兆和畫展”，非常震撼。“當時展出了巨幅作品《流民圖》，引起海內外的轟動，讓我念念不忘。雖然這次《流民圖》沒來，但《流民圖稿》來了，一樣的精彩，從中可以看到藝術家在構思創作的神韻。”
該展的策展人鄭石如介紹，蔣兆和與深圳緣分深厚。蔣兆和于1943年創作的《流民圖》生動地呈現出不同人物在同樣的戰爭罪惡下的沉重苦難，被認為是20世紀最偉大的人物畫作品。但這件作品后來命運多舛，曾幾經丟失，后尋找到半卷。1981年，正是在深圳的蔣兆和畫展上，展出了《流民圖》，這也是新中國成立后，該圖首次在神州大地展出，成為轟動藝術界大事。44年之后，蔣兆和個展再度來深，再續前緣。
深圳是科技之城，為這次展覽賦予濃厚的科技色彩。比如，策展團隊特別設置了“杜甫很忙”互動專區，實現傳統筆墨與數字技術的跨時空對話。不少觀眾體驗通過AI技術生成一張具有蔣兆和風格的個人畫像，保存在手機里；另外，展覽也通過數字技術讓水墨人物“活”起來，更具立體性和沉浸感。“藝術和科技的融合讓這次展覽很深圳范兒，很有腔調！”觀眾余小姐告訴記者。
觀眾在文字與視覺雙重體驗中共鳴
深圳美術館正在展出“我隨潮流來——戴澤的跨世紀目光”展覽，涵蓋油畫、水彩、素描等百余件珍貴作品，通過五大板塊系統梳理中國第二代油畫家代表人物戴澤跨越80余年的藝術實踐。
該展自7月25日開展以來，人氣爆棚，廣受追捧。《農民小組會》《時光》《岔溝之戰》《白玉蘭》《海闊天空》等一批戴澤的力作讓觀眾流連忘返。不僅如此，策展團隊將戴澤對藝術與生活的感悟，放大字體，寫在展墻上，引起了觀眾的共鳴。比如，“藝術就是你對這個世界的愛”“順其自然 心平氣和”……這些讓觀眾在文字與視覺的雙重體驗中深入藝術家的精神世界。
策展團隊還根據戴澤作品《小熊同他的媽媽》設計了兩面巨大展墻，每面墻都放滿了小熊玩偶，成為全場最“出片”的打卡地。觀眾們在粉色和玫粉色的小熊墻前拍照的同時，也在輕松的氛圍中思考人與自然的關系。
值得一提的是，戴澤海洋題材作品首次系統呈現，與深圳基因形成藝術回響。其作品中涌動的潮汐、停泊的船舶、勞作的海民，不僅與深圳“向海而生”的城市基因形成時空共振，更以藝術語言重構了海洋文化的深層美學邏輯。
